发布时间:2024-08-23 22:34:57 来源: sp20240823
中新网 上海10月29日电 (谢梦圆)一面墙的空相框、一个庭院的白细沙、一块旧瓷砖的手绘复刻……29日,被誉为“百年雕花楼”的吴昌硕纪念馆和中国上海国际艺术节联合呈现的“不眠的剧场”展览正式对观众开放,现场展出了八位中外艺术家的创作作品,以不同媒介回应实体建筑本身,及其所处的城市环境。
据策展人,英国伯明翰城市大学艺术学院研究总监姜节泓介绍,展览《不眠的剧场》中的“剧场”有三层含义。首先,“剧场”指向文物建筑本身,“一方面,其室内精美的装饰,尤其是以民间戏剧和经典文学作品为样本的木雕,可以说是一系列被凝固的戏剧;另一方面,它又是一个世代交替的日常生活的剧场,一个充满暂时性和流动性的舞台。”
“其次,建筑的所在地——浦东金融中心陆家嘴也是一座‘剧场’。”他介绍,陆家嘴与以石库门和典型弄堂社区为特色的上海老城区不同,仅仅几十年,已经布满了众多玻璃幕墙的现代办公高楼、购物中心、和豪华商品房。随着陆家嘴迅速成为上海新的经济、文化和旅游地标,对于居住在这座城市的人们而言,也已脱离了人民对上海日常生活的记忆。
从吴昌硕纪念馆的中央庭院里,可以看到一个近乎超现实的景象——在传统民居飞檐的背后,上海最高的三座摩天楼,金茂大厦、上海环球金融中心和上海中心大厦,直插云霄。在老宅和新厦之间,上演了一场有关古与今,动与静的对话。
此外,他认为,上海这座城市本身也已俨然成为一座世界剧场,“当我们在被全球化洗礼的城市景观中穿行时,我们总能自觉地寻找一些具有的地域特征作为参考——那些不变的、留存的或是重组的特征。从旧上海到新上海,从在地的上海到国际的上海,上海,已然不再是一个单数名词,而是一个复数——一个足以代表着多个城市的复数,肩负多重的文化和欲望,展现一个不断变幻的自身。骄傲有时屈辱有时,平安有时激荡有时,理想有时哀情有时,唯有上海,上海不眠。”
值得关注的是,此次参展艺术家中,有土生土长的老上海,有移居并留在上海开辟艺术生涯的新上海,也有来自中国其他城市以及周边其他国家作客上海的艺术家,以有自己本能的视角,作为局内人或局外人,作为主人或宾客,作为创作者,也作为观众,来理解或是质疑中国、亚洲以及全球背景下的城市变迁。
在此项目中,吴昌硕纪念馆不再是一个美术馆空间,一个仅仅承担传统展示的白立方,而是一个老宅——犹如当年的家园,一个历史古建,一个用于当代艺术生产和传播的文化实验室。
在这个展览中,艺术作品不是被“展示”出来,而是被“隐藏”在建筑之中,融入百年老楼,“我们的艺术家们的到来,既不是来保护古建的,也不是来发现和揭示历史事实的;我们的到来不是要来拆解这些包裹着的阐释的,而是要来再加一层——艺术的阐释。这多加的一层包裹,可以从根本上改变这个故事的形状和色彩。”姜节泓说。
据悉,该展入选为第二十二届中国上海国际艺术节参展项目,展览将延续至2024年1月28日。(完)
【编辑:唐炜妮】