描绘千年运河的古韵新貌（坚持“两创” 铸就辉煌）

　　中国画《北京大运河揽胜图卷》（局部），作者郭宝君、庄小雷、乐祥海、买鸿钧、徐卫国、刘旭、牛朝、范琛。

　　中国画《大河之韵》，作者谈鹏。

　　中国画《乘着高铁游运河》，作者曹琼晓。

　　油画《运河古桥》，作者魏海彬。

　　版画《京杭大运河》（局部），作者张晓锋。

　　习近平总书记近期在浙江考察时强调：“大运河是世界上最长的人工运河，是十分宝贵的文化遗产。大运河文化是中国优秀传统文化的重要组成部分，要在保护、传承、利用上下功夫，让古老大运河焕发时代新风貌。”自2014年大运河被正式列入世界遗产名录以来，随着国家文化公园建设不断加速，推广和普及大运河文化成为新时代文艺的重要课题，关于大运河主题的美术创作与展览日益受到重视，相关题材的美术作品不断涌现，以丰富的艺术表现形式诠释着运河文化的历史内涵与时代风貌。

　　传承艺韵文脉

　　在中国美术史上，留下了众多以大运河为主题的绘画作品。北宋张择端的《清明上河图》堪称现存最古老的大运河图卷，描绘了隋唐大运河的首期工程——通济渠即汴河，表现了漕运经济给汴京带来的繁华盛景。此后，明代的《南都繁会图》、清代的《京杭道里图》《潞河督运图》等作品，都生动再现了大运河沿岸的地域风貌与风土人情，共同留下丰厚的创作传统。如今，这一创作传统被当代美术工作者传承与发扬。他们以笔墨为媒，连接古今，从时空、自然、人文等维度描绘千年运河的古韵新貌。

　　自古以来，中国绘画便有运用山水长卷咏颂江山社稷的传统。当代3幅长卷《中国大运河史诗图卷》《北京大运河揽胜图卷》《京杭大运河揽胜图》，堪称接续这一传统的代表作。2021年4月，总长135米、高3米的《中国大运河史诗图卷》亮相中国国家博物馆。由江苏省文化和旅游厅组织创作的这幅长卷，聚8省市15名书画家之力，在对大运河沿线风貌深入考察基础上，历时一年创作完成。43米长的上卷人物篇，通过春秋争霸、雄才大略、汴河畅通、一统天下4个历史画面，讲述了大运河开凿、发展、西进、通航等历史进程。64米长的下卷山水篇，分北国瑞雪、冀鲁高秋、江淮绿野、吴越花雨4个章节，表现了大运河沿线四季景色和改革开放以来的新景观。28米长的书法题跋，则涵盖各篇章文字介绍和题记。长卷徐徐展开，画面内的空间与时间随视线流动，勾皴点染下的笔墨山河，连带附着其上的人文故事，尽显自然与历史交织的万千气象。

　　采用传统中国画特有的“散点透视”，不仅可以“咫尺纳千里”，还可以“须臾容古今”。近期，北京大运河博物馆对公众正式开放，推出一系列重磅展览，其中专题展中的《北京大运河揽胜图卷》吸引了不少观众的目光。这幅由北京画院8名画家联袂创作的长卷，长27.4米、高0.5米。整幅画卷从层峦叠嶂的西山起笔，到烟波浩渺的海面收笔，以传统小青绿和浅绛山水相融合的创作手法，生动描绘了北京大运河沿岸气势恢宏的壮丽景象。清雅的画面巧妙融合了沿途的历史文化遗产和北京的标志性建筑，不仅展现了大运河的古老风貌和时代新貌，更以传统绘画的独特语言魅力，诠释了大运河的文化内涵。

　　将诗意融入山水意境以达成“诗中有画、画中有诗”的效果，是中国画独特的审美特征。2023年在常州美术馆展出的270米通景长卷《京杭大运河揽胜图》，便体现了这种审美追求。当地画家高鸣自2016年开始历时7年完成了这幅长卷，全景描绘京杭大运河的自然风貌、历史人文景观以及改革开放以来欣欣向荣的景象。从“长城内外，惟余莽莽”的京津地区，到“城中烟火千家集，江上帆樯万斛来”的冀鲁大地，再到“浩荡平波欲接天，天光波色远相连”的江淮平原，终达“月明船笛参差起，风定池莲自在香”的吴越之地，留下荡气回肠的诗情画意。

　　运河文化贯通古今，沿线风光旖旎，人文资源丰厚，胜地美景令人忆古惜今。从历史中走来的大运河，在今人的画笔下散发着浓郁的思古之幽情，更焕发蓬勃的时代活力。

　　拓展艺术表达

　　大运河作为独特的历史和文化载体，形成兼容并包的文化场域，孕育出时空交融的文化特性。运河故事是人类共有的故事。从主题美术创作的角度来看，通过丰富多样的当代艺术手段表现好“运河”这个世界符号，既要通过传统艺术形式充分阐释大运河文化特色，也要注重对大运河人类文化共性的时代表达。

　　从传统的水墨媒材延展至其他绘画媒介语言，不仅能让运河题材表现得更加丰富立体，也有益于运河文化在当代更为有效与广泛地传播。由中国美术家协会、苏州市人民政府主办的“诗意大运河”全国油画作品展，以“诗意”为主题，面向全国范围征集优秀油画作品，旨在对大运河的文化内涵进行深入挖掘。不少入选作品将中国传统诗性思维、意象处理与油画语言进行结合，带给观者全新的感受。如张华芳的《运河人家》将运河沿岸的房屋样貌进行了高度简化，只提取深浅不一的色块排布在画面上，通过形状、肌理、色彩的碰撞产生诗句一般的平仄美感。高登甲的《阿吉镇的清晨》，则将厚重鲜艳的油彩与写意的笔触相融合，将小镇早市充满生活气息的场景表现得像一首集市交响乐。

　　当代数字技术也越来越多地出现在运河文化主题的表现中。2022年浙江美术馆举办的“大地史诗——中国大运河主题艺术展”，不仅涵盖中国画、书法、油画、版画、水彩、雕塑等门类，更是将装置、新媒体等形式纳入其中。如，孙凌云团队创作的《运河·生长·万象》，利用地图采集的大运河沿岸数据，通过数字技术生成类似中国画效果的数码山水图卷。胡晓阳团队的《运河影像志》、中国美术学院集体创作的《山水·运河》等影像作品，则通过对朴素生活的记录，将观者带入运河人点滴生活日常之中，阐释人与河流的关系。与历史感交相辉映的当代科技艺术，让人们体会到流淌千年的大运河不仅是一条惠及四方的“家园之河”，也是抚今追昔的“诗性之河”。

　　对运河主题艺术表现形态的拓展，对内蕴其中的现实意义与时代价值的开发，离不开媒介与观念的更新与介入。惟其如此，相关主题创作才能真正传达出大运河的历史之魂与当代之魂。

　　丰富运河叙事

　　美术作品中大运河的“新颜”与“旧貌”之间，存在一种关乎记忆、语境、精神、情感等主体性的文化赓续。跨越千年的运河绵延至今，在每个时代的艺术家眼中都有所不同。如何在今天讲好运河故事成为美术工作者的创作重心之一。

　　有专业组织与学术目标的集体写生与创作，是主题性美术创作诞生精品力作的有效途径。2023年底，北京市文联推出“承文脉  运河情——大运河写生作品展”，集合北京、浙江、江苏三地美术工作者采风创作的130余幅油画与中国画作品。从这些作品中，观众不仅看到了大运河的古代、现代与当代，也看到了大运河的文脉传承与时代精神。正如参展画家许俊所说，大运河体现着中华民族的创造精神，两岸文化遗存丰富，人民勤劳，风景美丽，有听不完的故事、看不尽的风物、画不尽的图画。

　　尊重艺术创作主体的差异性表达，是运河主题艺术创作充满生命力的关键所在。在中共江苏省委宣传部、江苏省文联主办的“百年江苏”大型美术精品创作工程中，由8名画家创作的“大运河新颜”系列作品各美其美。大运河共流经江苏8个地市，8名画家各选其一，共描绘了8处不同的城市风貌，或工或写，或彩或墨，形成了各不相同的画面风格。如栾剑的《大运河新颜—淮安段》聚集了“河下古镇”“千年斋”等一批具有代表性的纪念场所和文化符号，试图唤醒民众的文化记忆，并与之建构起密切的文化心理联系；冯豪的《大运河新颜—苏州段》呈现高空俯瞰视角下独特的山川地貌，运河从苏州古典建筑园林构造的历史文化空间穿过，形成古典与现代的共生共存。

　　青春的色彩，让运河叙事更富活力。在“古运今风”大运河主题画展上，10余名青年美术工作者画出了他们自己心目中的运河。生长于斯的他们，将那些关于大运河畔的“人间烟火”与“市井百态”生动地融入画面，当代大运河的鲜活样貌在作品中得到极具个性化的真实表达。“大运河文化带建设主题工笔重彩画青年创作人才培养”项目作品展中，30名学员创作的90幅工笔重彩作品和30幅版画作品，如《乘着高铁游运河》《大河之韵》等，从各自的视角，以概括且意象化的艺术手法，运用艳而不俗的色调，表现了运河之美。青年美术工作者从个体经验角度完成了一幅幅情真意切的“大运河微叙事”。

　　有着2500多年历史的大运河，历史文化资源体量巨大。今天，大运河主题创作与展览方兴未艾，因为在艺术家的心中，运河情怀绵延不绝，运河精神历久弥新，运河故事倾诉不尽。以富有时代气息的美术创作更好传播大运河文化，推动大运河文化的活态延续与创新发展，正在成为越来越多美术工作者倾情的艺术实践。

　　（作者为中国人民大学副教授）

　　《 人民日报 》（ 2024年01月14日 08 版）

(责编：胡永秋、杨光宇)